Òpera

COMBATTIMENTO

ORQUESTRA BARROCA DE SEVILLA

📆​31/05/2026 - 21.00 h
📍Parc Central (Andorra la Vella)

30 € + despeses de gestió

/content/dam/visitandorra/ca/assets/images/què-fer/cultura/classicand/1630x740_CA26-Combattimento.jpg

 

Al ring de la vida, les emocions lluiten sense treva

Fa quatre-cents anys, Claudio Monteverdi va revolucionar el llenguatge musical convertint el sentiment humà en veritable teatre sonor. Vida i mort, llum i ombra, amor i pèrdua esdevenen matèria escènica en una música que continua sorprenent per la seva modernitat.

 

A partir d’Il combattimento di Tancredi e Clorinda, el director d’escena Joan Anton Rechi proposa una lectura contemporània en forma de combat de boxa, on personatges emmascarats, inspirats en la lluita lliure i el món medieval, transformen el conflicte amorós en una metàfora física i emocional. Aquesta producció del Festival de Peralada dialoga amb els madrigals de Monteverdi per explorar les relacions com a espais de tensió, desig i fragilitat. L’amor, quan esdevé lluita, pot conduir tant a la revelació com a la tragèdia.

 

Dirigida musicalment per Fausto Nardi i interpretada per quatre cantants especialitzats en el repertori del compositor, Combattimento ofereix una experiència escènica intensa, on música i dramatúrgia s’uneixen per parlar-nos, amb una veu atemporal, de les passions humanes. Monteverdi va entendre abans que ningú que la música havia de servir el text i les emocions. Per això, quatre segles després, la seva obra continua interpel·lant-nos amb la mateixa força.

 

 

Orquestra Barroca de Sevilla

L’Orquestra Barroca de Sevilla, amb 30 anys de trajectòria, se situa indiscutiblement entre les principals formacions espanyoles dedicades a la interpretació de la música antiga amb criteris historicistes. La seva activitat artística es desenvolupa als escenaris més importants d’Espanya i d’Europa, amb una presència destacada a Andalusia i, especialment, a Sevilla, on manté una temporada estable de concerts.

Des de la seva fundació l’any 1995, ha comptat amb la col·laboració de figures internacionals de primer nivell com Gustav Leonhardt, Christophe Coin, Sigiswald Kuijken, Jordi Savall, Andrea Marcon, Giovanni Antonini, Monica Huggett, Diego Fasolis i Enrico Onofri, entre d’altres.

L’OBS ha enregistrat una extensa col·lecció de repertori patrimonial andalús sota el seu propi segell, OBS-Prometeo, a més de col·laborar amb discogràfiques com Harmonia Mundi, Lindoro, Almaviva i, més recentment, el segell belga Passacaille. Ha rebut nombrosos reconeixements, com l’Editor’s Choice de la revista Gramophone, Excepcional de Scherzo, Ritmo Parade, Recomanable de CD Compact i AudioClásica, 5 estrelles Goldberg, Melómano de Oro, entre d’altres.

L’any 2011 li va ser concedit el Premi Nacional de Música. Així mateix, ha rebut el Premi Manuel de Falla 2010, el Premi FestClásica 2011 i una Distinció Honorífica de l’Ajuntament de Sevilla. L’OBS compta amb el suport del Ministeri de Cultura i de l’Ajuntament de Sevilla, així com amb la col·laboració d’altres institucions com la Junta d’Andalusia i la Universitat de Sevilla.

 

Fausto Nardi

Nascut a Florència, Fausto Nardi va estudiar piano, composició i direcció al conservatori de la seva ciutat natal i a la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlín. La seva carrera internacional es va iniciar com a assistent de Claudio Abbado al Festival de Lucerna (2005/06), on va participar en projectes destacats com gires amb la Lucerne Festival Orchestra i enregistraments de La flauta màgica de Mozart amb la Mahler Chamber Orchestra.

Entre 2005 i 2013 va treballar regularment com a director assistent al Gran Teatre del Liceu de Barcelona, col·laborant en produccions com Les noces de Fígaro, Don Giovanni, Linda di Chamounix, La clemenza di Tito, Idomeneo i Lohengrin. També va ser assistent a la Korean National Opera de Seül per a Falstaff.

Va debutar com a director d’òpera a Alemanya l’any 2005 amb La bona minyona de Piccinni a Rheinsberg. Des d’aleshores, ha dirigit òperes barroques i clàssiques en festivals i teatres d’arreu d’Europa, com Rinaldo de Händel (Festival Händel de Karlsruhe, 2010), producció que li va valer una invitació de l’Òpera de Dortmund per dirigir L’Eliogabalo de Cavalli (2011) i L’incoronazione di Poppea de Monteverdi (2012).

Posteriorment, ha estat convidat en diverses ocasions pel Festival Castell de Peralada, on ha dirigit, entre d’altres, Das Liebesverbot de Wagner (2013), retransmesa per Ràdio Nacional d’Espanya, i una producció molt aclamada dels madrigals de Monteverdi (2016), presentada també al Teatre Arriaga de Bilbao amb el grup Vespres d’Arnadí (2017) i a Sevilla amb l’Orquestra Barroca de Sevilla (2025). A l’Òpera Jove de Weikersheim, ha dirigit la JONC Jove Orquestra de Catalunya a La Bohème (2019) i l’Orchestra dei Filarmonici Friulani a L’elisir d’amore (2023).

Ha dirigit orquestres com la Filharmònica de Dortmund, l’Orquestra del Konzerthaus de Berlín, els solistes del Maggio Musicale Fiorentino, els Berliner Symphoniker, la Filharmonia Kameralna Sopot i la Filharmònica d’Oviedo.

Des del 2015, és professor a la Hochschule für Musik und Theater d’Hamburg i al Laboratori d’Excel·lència // Òpera® de Jeunesses Musicales Deutschland.

 

Víctor Sordo

Nascut a Badajoz, Víctor Sordo va iniciar els seus estudis de piano i música coral amb Guadalupe Rey i Alonso Gómez, respectivament. Posteriorment, es va traslladar a Sevilla, on va cursar el Grau Superior de Direcció de Cor amb Ricardo Rodríguez.

Ha perfeccionat els seus estudis corals amb Peter Philips, Owen Rees, Fernando Eldoro, Graham O’Reilly, Marcel Pérès, Tamara Brooks, Marco Berrini i Javier Busto, entre d’altres. La seva formació vocal és autodidacta, tot i que ha rebut consells d’artistes com Isabel Álvarez, Miguel Bernal, Bart Vandewege, Lambert Climent, María Coronada, Jan Van Elsacker, Lluís Vilamajó i Kevin Smith.

Especialitzat en el cant històric anterior al segle XIX, col·labora regularment com a solista amb algunes de les millors formacions del panorama internacional, com Le Concert des Nations, Hespèrion XXI, Capella Reial de Catalunya, La Ritirata, Ricercar Consort, The Harp Consort, Les Saqueboutiers de Toulouse, Orquestra Barroca de Sevilla, Vespres d’Arnadí, Trondheim Barokk, Al Ayre Español, Sollazzo Ensemble, Tasto Solo, Barrocade Israeli o Forma Antiqva, sota la direcció de Jordi Savall, Kenneth Weiss, Eduardo López Banzo, Enrico Onofri, Aarón Zapico, Andrew Lawrence-King, Philippe Pierlot, Josetxu Obregón, Martin Wahlberg, Anna Danilevskaia, Guillermo Pérez o Daniel Espasa.

Igualment, canta com a solista amb orquestres modernes com l’Orquestra Simfònica de les Illes Balears, l’Orquestra de Cadaqués, l’Orquestra de la Comunitat de Madrid, l’Orquestra ADDA, l’Orquestra Simfònica d’Extremadura, l’Orquestra Verum o l’Orquestra Simfònica de Sevilla, amb directors com Víctor Pablo Pérez, Pablo Mielgo, Michael Thomas, Fausto Nardi, Amaya Añúa, Manuel Coves o Pedro Halffter, interpretant principalment òpera i oratori anteriors al segle XIX.

També ha col·laborat amb prestigioses agrupacions com Collegium Vocale Gent, La Colombina, Arsys Bourgogne, Música Ficta, Barcelona Ars Nova, La Galanía o Ghislieri Consort, treballant amb directors i formacions com Philippe Herreweghe, Jordi Savall, Frans Brüggen, Lluís Vilamajó, Alfredo Bernardini, Jean Tubéry, Giulio Prandi, Pierre Cao, Mireia Barrera, Raúl Mallavibarrena, La Caravaggia, Les Talens Lyriques, La Fenice, Akademie für Alte Musik, Ensemble Zefiro o Le Concert Lorraine, entre d’altres. Ha actuat als festivals i sales més prestigiosos d’Espanya, França, Alemanya, Estats Units, Regne Unit, Mèxic, Àustria, Països Baixos, Bèlgica, Itàlia, Noruega, Suècia, Polònia, Portugal, Romania, Luxemburg, Suïssa, Eslovènia, Croàcia, Macedònia, Colòmbia, Canadà i l’Índia, entre molts altres països.

Manté una intensa activitat en discografia, ràdio i televisió, amb enregistraments per a segells com Deutsche Grammophon, Sony–Deutsche Harmonia Mundi, Alia Vox, Flora, Pentatone, K617, Ánima e Corpo, Glossa, Vanitas, Enchiriadis, IBS Classical, Brilliant Classics i OBS-Prometeo, així com col·laboracions amb mitjans com France Musique, MEZZO, ARTE, NDR, RTVE, RNE, Radio Klara, Polskie Radio i Catalunya Ràdio.

Entre els seus projectes més personals destaca el quartet vocal Vandalia, juntament amb la contralt Sonia Gancedo, que funciona alhora com a estudi d’enregistrament i agrupació musical, i desenvolupa una intensa tasca de divulgació musical a través d’un canal de YouTube i les xarxes socials.

Així mateix, forma part del professorat del Cor Jove d’Andalusia i imparteix regularment xerrades i tallers en institucions com la UNAM (Ciutat de Mèxic), la UAM (Madrid), INDICEX (Extremadura), Antigua Xixón (Astúries), Mare Nostrum (Almeria) o Mirabilia (Conca), entre d’altres.

Ho impulsen:

Ho patrocinen:

Ho organitzen: