CARMINA BURANA

L’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra (ONCA) s’estrena l’any 1993 en format d’orquestra de cordes sota la direcció del violinista andorrà Gerard Claret, un dels principals impulsors de la formació, que n’exerceix el càrrec de concertino director fins al 2020. És gestionada per la Fundació ONCA, entitat integrada pel Govern d’Andorra i la Fundació Crèdit Andorrà, que n’ostenten el patronatge. Albert Gumí, músic, compositor i director d’orquestra, n'assumeix la direcció artística el 2021. El gener del 2026, Joan Anton Rechi assumeix la direcció artística de la Fundació ONCA. 

L’any 2003, l’ONCA signa un conveni de col·laboració amb el Teatre Auditori Sant Cugat i l’Escola Municipal de Música Victòria dels Àngels de Sant Cugat del Vallès. La temporada 2004-2005, en col·laboració amb la Fundació Orfeó Català – Palau de la Música Catalana, enceta el cicle de concerts de cambra al Petit Palau, que es manté fins al 2020.

El novembre de 2004 se li atorga la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya.

L’any 2006, l’ONCA inicia la seva activitat en format d’orquestra clàssica, que combina amb el de cambra.

Al llarg de la seva trajectòria, l’ONCA ha estat dirigida per personalitats destacades com Lord Yehudi Menuhin, en el seu 80è aniversari, així com per J. Casas, A. Ros Marbà, S. Brotons, David Brophy i Edmond Colomer, entre d’altres. Des del 2006, Marzio Conti exerceix com a director principal de les produccions en format d’orquestra clàssica, desenvolupant una tasca intensa i decisiva per a la consolidació del repertori simfònic de la formació. Ha dirigit l’orquestra en diversos festivals de prestigi, tant al Principat d’Andorra com a l’estranger. L’ONCA ha actuat a Andorra, Espanya, França, Bèlgica, Itàlia, Alemanya i Portugal, i ha assolit un lloc destacat dins el panorama musical. L’any 2007, per encàrrec de la Fundació ONCA, Conti impulsa l’estrena de la Simfonia número 2, Andorrana (2007), de Sergio Rendine.

L’ONCA ha col·laborat amb solistes de prestigi internacional com N. Yepes, V. dels Àngels, Ll. Claret, J. P. Rampal, C. Arimany, J. Achúcarro, J. Bros, L. Nucci, J. Carreras, G. Sebök, J. Aragall, M. Barrueco, C. Veloso, S. Rinaldi, B. Hendricks, C. Núñez, Nina, Ll. Fortuny, Amaral, S. Pérez Cruz i Love of Lesbian, entre d'altres.

L’orquestra ha enregistrat obres de compositors catalans com Toldrà, Montsalvatge, Casals, Turina, Rodrigo, Manén, Lamote de Grignon i Guinovart, entre d’altres. Així mateix, ha estrenat Gemini (1998), de Cervelló; Tres reflexos sobre una pastoral d’hivern (2003), de Montsalvatge, i la Simfonia número 2, Andorrana (2007), de Rendine, de la qual també n’ha realitzat l’enregistrament per encàrrec de la Fundació.

L’any 2023 celebrà el seu 30è aniversari.

Des de la seva fundació el 1994, l’Orquestra Jove de la Simfònica de Galícia ha permès a centenars de joves instrumentistes completar la seva formació musical participant en espectacles operístics i concerts simfònics, sota el mestratge de directors com Alberto Zedda, Dima Slobodeniouk, James Judd, Pietro Rizzo, Michael Gilbert, Víctor Pablo Pérez, James Ross, Diego García Rodríguez, José Trigueros o Joan Company, entre d’altres.

L’Orquestra Jove ha participat com a orquestra de fossat al Festival Mozart de la Corunya, on, sota la direcció d’Alberto Zedda, va interpretar l’òpera Los amores de Apolo y Dafne, la qual compta amb una edició discogràfica al catàleg del segell Naxos. Així mateix, ha compartit escenari amb l’Orquestra Simfònica de Galícia en projectes de gran envergadura com la Simfonia núm. 8 de Gustav Mahler, Pini di Roma d’Ottorino Respighi o la Simfonia Alpina de Richard Strauss, i ha ofert concerts simfònics a Madrid, Sant Sebastià, Múrcia, València, Lleó, Segòvia i Jerez.

L’any 2022, l’Orquestra Jove va participar en el Festival Internacional de Música i Dansa de Granada, on va oferir un aclamat Tribut a John Williams al Palau de Carles V. El 2023 va acompanyar el trompetista Pacho Flores i, l’agost de 2024, va actuar amb Diana Navarro en un concert gratuït celebrat el 22 d’agost, sota la direcció de Julio Awad. El gener de 2025, el director titular de l’OSG va dirigir conjuntament l’Orquestra Simfònica de Galícia i l’Orquestra Jove en la Simfonia Alpina, en un projecte de gran format amb més d’un centenar de músics a l’escenari.

Convertida en un dels projectes educatius més singulars del panorama musical espanyol, l’Orquestra Jove de l’OSG representa una de les poques possibilitats reals d’apropar els futurs professionals a la pràctica del seu instrument en el si d’una orquestra simfònica. Els joves reben una formació musical completa mitjançant el treball conjunt amb els professors instrumentistes de l’OSG, la participació en nombroses classes magistrals impartides per grans intèrprets —entre els quals hi ha Midori, Stephan Dohr, Wolfgang Klos, Anne Gastinel, Geneviève Laurenceau o Mario Brunello, entre d’altres— i el contacte regular amb el faristol en les tres trobades anuals que configuren cada curs, abordant un repertori que abasta des de la música barroca fins a la creació contemporània.

Al llarg de més de tres dècades de trajectòria, l’Orquestra Jove ha estat també una autèntica pedrera de músics, molts dels quals desenvolupen avui la seva activitat professional en algunes de les principals orquestres del món.

El Cor de l’OSG, fundat l’any 1998, va oferir el seu primer concert el 21 de març del mateix any juntament amb l’Escola de Pràctica Orquestral de l’OSG i sota la direcció de James Ross. Actualment, el cor està integrat per més de setanta veus procedents de tot Galícia. Des de la seva fundació, el Cor de l’OSG ha desenvolupat una intensa activitat artística centrada en els repertoris simfonicocoral, operístic i a cappella sota la direcció de Joan Company, el director titular durant vint-i-cinc anys i actualment director honorari. L’actual director artístic és Carlos Mena —també director dels projectes corals Cor Infantil de l’OSG i Cor Jove de l’OSG—, i el director musical és Javier Fajardo.

La primera gira de concerts fora de la comunitat gallega va portar el Cor a l’Auditorium de Palma de Mallorca. Des d’aleshores ha participat en diverses edicions del Festival Mozart de la Corunya, en el Festival d’Òpera i en el Festival de Música de A Coruña; en els cicles de concerts Música en Compostela, O Son das Catedrais i el Festival Internacional d’Orgue Catedral de León, així com en diversos escenaris i auditoris de la Corunya, Santiago de Compostel·la, Lugo, Pontevedra, Vigo, Ferrol, Ourense, entre d’altres.

A finals de 2003, el Cor va fer la seva primera gira a l’estranger, amb concerts a les catedrals de Porto i Lisboa. A més, va actuar per primera vegada a Barcelona acompanyat per la Jove Orquestra Nacional d’Espanya (JONDE) sota la direcció de Christopher Hogwood. També va cantar en el concert inaugural de la temporada 2006-07 de l’Orquestra Simfònica de les Illes Balears a l’Auditorium de Palma de Mallorca.

En el seu extens i variat repertori destaca una dedicació especial a la música simfonicocoral de Bach, Vivaldi, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Mahler —amb intervencions destacades en les seves simfonies núm. 2, 3 i 8—, Mendelssohn, Xostakóvitx, Puccini, Fauré, Orff, Debussy, Britten, García Abril, Rossini, Stravinski, entre d’altres.

A més, el Cor de l’OSG ha dedicat bona part de la seva activitat a l’òpera, tant en versions escenificades com en versió de concert de grans títols del repertori de Mozart, Rossini, Donizetti, Txaikovski, Puccini, Verdi i Wagner.

El cor va néixer el 1996 dins de l’Escola de Música creada dins la Societat Coral Amics de la Unió de Granollers. Dirigit per Josep Vila Jover des de la seva formació, aquest cor de veus blanques destaca per la qualitat, l’eclecticisme i la singularitat de les seves produccions. Actualment és cor resident al Teatre Auditori de Granollers des del 2017.

Veus ha participat en nombrosos festivals internacionals i ha estat premiat en nombrosos certàmens i concursos. Entre els premis més recents destaquen el premi a la millor interpretació de la cançó obligada i el 3r premi en la categoria infantil al 7th Tokyo International Choir Competition (2024), el 3r premi al 53è Certamen Coral de Tolosa (2022), el premi Josep Anselm Clavé a la millor gravació pel disc Els Colors del Mar (2018), el reconeixement Guido de Arezzo (2017), el 1r premi al 47è Certamen Coral de Tolosa (2015) i la Silver Rose Bowl al concurs de la UER Let the Peoples Sing! (2013).

Veus actua regularment als principals escenaris del país, com el Gran Teatre del Liceu, el Palau de la Música Catalana i l’Auditori de Barcelona. A nivell internacional, ha actuat a la Philharmonie de París i a la Philharmonie de Luxemburg, entre altres. Ha compartit escenari amb directors de prestigi com Kazushi Ono, Jordi Savall i Gustavo Dudamel.

El cor és convidat regularment a participar en prestigiosos festivals arreu d’Europa, destacant La Folle Journée i Via Aeterna. A més, ha realitzat gires i ha participat en festivals al Japó, a la Xina i als Estats Units, entre d’altres.